Ponti dimensionali
BACCgallery, in collaborazione con Cabaret Voltaire
dal 5 ottobre al 5 novembre 2022
martedì - domenica
orari: 18:00 - 23:00
Una selezione delle sue opere, sono in esposizione permanente presso la BACCgallery in Via Panisperna 205, Roma.
Il percorso espositivo si compone di dieci ritratti di vita e sogno, ispirati alle civiltà e ai sentimenti delle origini.L'artista ha reso la sua arte poliedrica, esprimendosi attraverso la pittura, la poesia e la scultura. Lo stesso artista dice della sua arte: “[...] Il mio lavoro è un ponte. Un ponte per congiungere l'oriente e l'occidente, il concetto e l'espressione estetica, Un ponte tra le culture più arcaiche e quella contemporanea. Nella vita ho capito molto tardi la necessità della mediazione mentre nell'arte si è presentata naturalmente, quasi dall'inizio.”
- Simone Crespi
La Mostra
Composta da dieci ritratti di vita e sogno, sono ispirati alle civiltà e i sentimenti delle origini. L'artista, recentemente scomparso, ha reso la sua arte poliedrica, esprimendosi attraverso la pittura, la poesia e la scultura. Lo stesso artista dice della sua arte: “[...] Il mio lavoro è un ponte. Un ponte per congiungere l'oriente e l'occidente, il concetto e l'espressione estetica, Un ponte tra le culture più arcaiche e quella contemporanea. Nella vita ho capito molto tardi la necessità della mediazione mentre nell'arte si è presentata naturalmente, quasi dall'inizio.” La critica è concorde nel dire che l'artista attinge all’Arte tutta, rappresentando un mondo, il suo mondo, senza tempo, dando luogo ad un’estetica citazionista, ironica e spregiudicata, del repertorio figurativo e allegorico del passato. Ha così evidenziato la globalità di radici comuni, dalle civiltà precolombiane alle origini dei popoli mediterranei. Prudente ed ascetico, monda le immagini dei “suoi ricordi” ancestrali ed impone loro una presenza nel contemporaneo.
Simone Crespi - Biografia
Scultore, pittore, poeta. Dopo un viaggio nel Turkestan iraniano inizia a dipingere e interessarsi di arte sotto la guida del Prof. Enzo Rossi, già Direttore dell’Istituto d’Arte Sacra di Roma. La sua opera risente del clima culturale dei primi anni ottanta, gli anni della sua formazione quando si iscrive all’Istituto d’Arte, e contemporaneamente lavora nel laboratorio di ceramica diretto dal Prof. Alvaro Ciancarmerla. Durante tale periodo realizza una serie di opere di pittura ad olio e a tempera, nonché sculture a manufatti in ceramica. Si iscrive quindi, nell’anno 1982-83, al Corso biennale di perfezionamento di Grès e Porcellana ad indirizzo artistico dell’Istituto d’Arte di Faenza, dove si diploma nel giugno 1984. Successivamente frequenta il corso di perfezionamento Biennale in Arte della Maiolica, sempre presso l’Istituto d’Arte di Faenza dove conosce e frequenta lo scultore Carlo Zauli che segue nelle varie fasi di realizzazione tecnica ed artistica delle ultime opere dello scultore, venendo da questi incoraggiato e consigliato nelle proprie attività nel campo della ceramica. Vincitore di una borsa di studio del Governo giapponese e svolge il proprio programma di ricerca presso l’Accademia delle Arti di Kyoto, nella Sezione di ceramica artistica, dall’aprile 1986 al marzo 1987. Durante questo periodo espone in un mostra collettiva presso il Museo Municipale d’Arte di Kyoto. Viaggia nel contempo attraverso molte città e siti naturali del Giappone, visitando templi ed opere d’arte. Partecipa a varie mostre personali e collettive, tra cui la Quadriennale di Roma. Muore il 25 aprile 2021.
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